Renovation of educational paradigm for the promotion of interculturality and human rights

Esta comunicación desarrolla las relaciones existentes entre la necesaria renovación educativa, la promoción de los derechos humanos y la interculturalidad a través de aportes teóricos procedentes de disciplinas diversas como la filosofía, la sociología y la pedagogía. De la mano de autores clásicos como Paulo Freire, se desarrolla la hipótesis de que sólo a través de la pedagogía dialógica se conseguirá generar una educación para la interculturalidad y la promoción de los derechos humanosThis paper develops the existing relationships between the necessary educational renovation, the promotion of human rights and interculturality through theoretical contributions from diverse disciplines such as philosophy, sociology and pedagogy. Hand in hand with classical authors like Paulo Freire, the hypothesis is developed that only through dialogical pedagogy will it be possible to generate an education for interculturality and the promotion of human right

Guía didáctica para cine-fórum sobre la película “Conducta” con alumnado de Educación Social

Este material docente se dirige a ofrecer el diseño de una propuesta de innovación educativa a través del cine en el contexto universitario y ofrecer recomendaciones para cualquier docente interesado. Para contribuir a esta orientación, se comparte el diseño de las claves interpretativas de la película que se usó en el aula para orientar la reflexión crítica del alumnado sobre cuestiones educativas fundamentales

La paz neutra: equilibrios en las fronteras de lo posible y lo imposible

This article presents a critical approach to the peaceful paradigm and the concept of neutral peace proposed by Francisco Jiménez Bautista in order to assess its scientific relevance in the field of research on peace. In the same way, it examines the concepts of multi, inter and transcultural peace and proposes atransdisciplinary dialogue between neutral peace and drama pedagogy. From a bibliographic review which main axis has been the work of the anthropologist and peace researcher Jiménez Bautista, crossreferenced with other schools and theoretical/methodological perspectives, this article aims to articulate the main contributions of the author in the field of peace action-research.En este artículo se presenta una aproximación crítica al paradigma pacífico y al concepto de paz neutra propuestos por Francisco Jiménez Bautista en aras de valorar su relevancia científica en el terreno de la Investigación para la paz. Del mismo modo, transita por los conceptos de paces multi, inter y transculturales y propone un diálogo transdisciplinar entre la paz neutra y la pedagogía teatral. A partir de una revisión bibliográfica documental cuyo principal eje ha sido la obra del antropólogo y peace researcher Francisco Jiménez Bautista, triangulada con otras escuelas y perspectivas teóricas y metodológicas, se han articulado los aportes principales del autor para el ámbito de la investigación-acción para la paz

Theatre as a Social and Educational Experience: A Case Study With Homeless People in Spain

This paper focuses on the exploration of the possibilities of theatre with a group of homeless people. Using qualitative research procedures, the experience is described through the narratives of its participants, in order to explore the educational impact of the proposal. The results tell us about its strengths to deconstruct harmful stereotypes, to understand the complexity of vulnerability and to deepen into the value of theatre as a socio-educational tool. © 2022, Vilnius Pedagogical University. All rights reserved

Paths of recognition and emancipation in a theatrical experience with home-less people

Partiendo de un espectáculo teatral protagonizado por un grupo de personas en situación de vulnerabilidad social, este artículo discute críticamente tanto el proceso de creación colectiva de la obra como las reacciones que suscitó en el público, con el objetivo de debatir el potencial transformador de este tipo de experiencias en cuanto a la subjetividad ética y de deconstrucción de prejuicios sobre los colectivos que las protagonizan. El marco reflexivo lo constituye la noción de reconocimiento en la ética de Lévinas (1999), argumentándose que es precisamente la interacción (en este caso, entre público y elenco) la que vehicula la transformación ética de subjetividades y percepciones dialógicas. Asimismo, y dado que la experiencia estudiada es de naturaleza artística y educativa, se nutrirá el bagaje conceptual con autores como Brecht, Rancière o Adorno, que han contribuido notablemente al pensamiento sobre la función social del arte, interrogante fundamental en este estudio.Based on a theatrical performance starring a group of socially disadvantaged people, this article will critically analyse the process of collective creation of the play and the reactions it elicited from the audience. The objective of the contribution is to debate the transformative potential of this type of experiences in relation to the deconstruction of prejudices about the protagonists. The reflective framework is constituted by Lévinas’ (1999) notion of recognition in ethics, arguing that it is precisely the interaction (in this case, between audience and cast) the vehicle for the ethical transformation of subjectivities and dialogic perceptions. Furthermore, since the experience studied is of an artistic nature, the conceptual framework will be nourished by authors such as Brecht, Rancière and Adorno, who have contributed significantly to reflection on the social function of art, a fundamental question in this study

Teatro aplicado no ensino superior: um projeto inovador para a formação inicial de educadores

Drama presents multiple possibilities for promoting and enhancing communication, literary, and emotional skills in future educators. Theatre and dramatization have a direct impact on affectivity, provoking truly significant learning with a capacity for transformation, within a playful environment. In this paper, we present the design of an innovative proposal in the university context, which introduces theatre as an educational strategy in the four bachelor’s degrees taught in the Faculty of Education (Pre-School Education, Primary Education, Social Education and Pedagogy) at the University of Granada (Spain). This project is implemented by an interdisciplinary team composed of education specialists and drama specialists. The starting point for this work emerges from confidence in the potential of education and communication through words, and also through arts. The fundamental objective is to develop new curricular competencies in the participating students that might be essential to transform the current society in crisis. The results of this project would help to achieve a full creative and emotional linguistic-literary education, helped by the impulse and animation to the reading of literary, philosophical, and social texts while showing commitment to the complex and diverse society of today.El teatro presenta múltiples posibilidades para promover y mejorar las habilidades comunicativas, literarias y emocionales de los futuros educadores. El teatro y la dramatización tienen un impacto directo en la afectividad, provocando un aprendizaje verdaderamente significativo con capacidad transformadora, dentro de un entorno lúdico. En este artículo se presenta el diseño de una propuesta innovadora en el contexto universitario, que introduce el teatro como estrategia educativa en las cuatro licenciaturas que se imparten en la Facultad de Educación (Educación Infantil, Educación Primaria, Educación Social y Pedagogía) de la Universidad de Granada (España). Este proyecto lo lleva a cabo un equipo interdisciplinar compuesto por expertos en educación y dramaturgia. El punto de partida de este trabajo surge de la confianza en el potencial de la educación y la comunicación a través de las palabras, y también de las artes. El objetivo fundamental es desarrollar en los alumnos participantes nuevas competencias curriculares que puedan ser imprescindibles para transformar la sociedad actual en crisis. Los resultados de este proyecto ayudarían a conseguir una educación lingüístico-literaria plena, creativa y emocional, ayudada por el fomento y la animación a la lectura de textos literarios, filosóficos y sociales, mostrando al mismo tiempo el compromiso con la compleja y diversa sociedad actual.Drama presents multiple possibilities for promoting and enhancing communication, literary, and emotional skills in future educators. Theatre and dramatization have a direct impact on affectivity, provoking truly significant learning with a capacity for transformation, within a playful environment. In this paper, we present the design of an innovative proposal in the university context, which introduces theatre as an educational strategy in the four bachelor’s degrees taught in the Faculty of Education (Pre-School Education, Primary Education, Social Education and Pedagogy) at the University of Granada (Spain). This project is implemented by an interdisciplinary team composed of education specialists and drama specialists. The starting point for this work emerges from confidence in the potential of education and communication through words, and also through arts. The fundamental objective is to develop new curricular competencies in the participating students that might be essential to transform the current society in crisis. The results of this project would help to achieve a full creative and emotional linguistic-literary education, helped by the impulse and animation to the reading of literary, philosophical, and social texts while showing commitment to the complex and diverse society of today.Drama apresenta múltiplas possibilidades para promover e melhorar as habilidades de comunicação, literária e emocional em futuros educadores. O teatro e a dramatização têm um impacto direto na afetividade, provocando um aprendizado verdadeiramente significativo com capacidade de transformação, dentro de um ambiente lúdico. Neste artigo, apresentamos o desenho de uma proposta inovadora no contexto universitário, que introduz o teatro como estratégia educacional nos quatro bacharelados ministrados na Faculdade de Educação (Educação Pré-Escolar, Educação Primária, Educação Social e Pedagogia) da Universidade de Granada (Espanha). Este projeto é implementado por uma equipe interdisciplinar composta por especialistas em educação e dramaturgia. O ponto de partida para este trabalho emerge da confiança no potencial da educação e comunicação através das palavras, e também através das artes. O objetivo fundamental é desenvolver novas competências curriculares nos estudantes participantes que possam ser essenciais para transformar a sociedade atual em crise. Os resultados deste projeto ajudariam a alcançar uma educação lingüístico-literária plena, criativa e emocional, ajudada pelo impulso e animação à leitura de textos literários, filosóficos e sociais, ao mesmo tempo em que mostraria compromisso com a sociedade complexa e diversificada de hoje

Integration of new methodologies/methods/examples of best practices in the pedagogy studies process

Project: Optimizing the Network of Higher Education Institutions and Improving the Quality of Studies by Merging Šiauliai University and Vilnius University SFMIS No: 09.3.1-ESFA-V-738-03-0001, funded by European Structural Funds Agenc

“El Mejunje”: artes, diversidad e inclusión en Santa Clara (Cuba). Entrevista con Ramón Silverio

Ramón Silverio (1948, Santa Clara) es un dramaturgo, actor y director teatral cubano distinguido con las condecoraciones más importantes de su país (Distinción por la Cultura Nacional, Premio Ser Fiel, Diploma Nicolás Guillén de la Uneac, Premio Nacional de Cultura Comunitaria). Desde 1984 dirige el centro cultural “El Mejunje”, ubicado en Santa Clara, una experiencia única y pionera en el país de inclusión de comunidades marginadas (principalmente, LGTBI) a través de las artes. El centro cuenta con una programación semanal que incluye cine, teatro, trova cubana, rock y salsa, y desde sus inicios viene realizando una vital contribución a la habitabilidad de Santa Clara (García, 2020). También cuenta con un grupo de teatro con repertorio propio dirigido por Silverio, y organiza la Brigada “Los Colines”, en la que diversos artistas se desplazan para acercar el arte a la población de zonas rurales con dificultades de acceso a la cultura. Celebramos esta entrevista el 25 de noviembre de 2021 en el patio de “El Mejunje”, como parte del trabajo de campo que realicé en Cuba durante mi estancia de investigación en la Facultad de Ciencias Sociales (FLASCO-Cuba), tras la asistencia a un espectáculo de “Zona Rosa”, el proyecto de transformismo impulsado desde El Mejunje en una zona rural cercana a Santa Clara

El teatro como experiencia educativa para la inclusión social de grupos vulnerables

En esta tesis nos interrogamos por las potencialidades de la experiencia teatral aplicada al terreno de la intervención socioeducativa con personas en situación socialmente vulnerable, explorando las posibilidades que ofrece para disciplinas como la Educación Social o el Trabajo Social. Para cubrir nuestros objetivos de investigación se han desarrollado una serie de estudios de caso sobre experiencias teatrales y escénicas aplicadas al trabajo social y educativo con la comunidad en la ciudad de Granada. Todos estos estudios beben de un lecho común y fundamental de indagación etnográfica: el grupo de teatro contemporáneo “Fuera de la Campana”, surgido en el contexto de la asociación granadina de asistencia a personas sin hogar “Calor y Café”. La metodología de investigación aplicada ha sido la etnografía, siendo la observación participante la principal estrategia de recogida de datos. Los resultados de estos estudios de caso nos permiten concluir que el teatro puede constituir un recurso fundamental para la restitución de la dignidad, la “refundación ontológica”, la mejora de la calidad de vida y la inclusión social de las personas en situación de vulnerabilidad social. En este sentido, esta investigación arroja evidencias sobre el potencial de la experiencia artística para combatir la estigmatización y los estereotipos que sufren las personas que no encajan en la categoría de “normalidad” socialmente impuesta. También permite visualizar la importancia de la cultura y de las artes como recursos humanizadores en contraste con la tecnocracia y burocratización que ha traído consigo el modelo neoliberal en el ámbito de la intervención socioeducativa con colectivos vulnerables. Asimismo, esta tesis también profundiza de forma transversal en los desafíos inherentes al campo de acción y reflexión del “teatro aplicado”, explorando las limitaciones de las experiencias estudiadas a la hora de crear espacios igualitarios para las personas socialmente vulnerables. Para finalizar, la tesis ofrece una muestra de los modos en que las artes pueden conjurar experiencias de intercambio dialógico de conocimientos en diversos entornos. Se concluye, pues, cómo las experiencias analizadas representan alternativas micro-políticas que promueven la igualdad entre seres humanos y activan racionalidades comunitarias y solidarias distintas a las lógicas individualistas, discriminatorias e instrumentales comunes en los contextos sociales y educativos neoliberales que habitamos.In this thesis we examine the potential of theatrical experience applied to the field of social and educational intervention with socio-economically vulnerable people, exploring the possibilities it offers for disciplines such as Education or Social Work. To this end, a series of case studies were conducted on theatrical and performance experiences applied to social and educational work with the community in the city of Granada. However, all these studies draw from a common and fundamental ethnographic ground of enquiry, which constitutes, therefore, the central case study of the research — the contemporary theatre group "Fuera de la Campana", born out of a theatre workshop in Calor y Café, an association in Granada that helps homeless people. The research methodology applied was ethnographic, with participant observation as the main data collection strategy. Our research findings lead us to conclude that theatre can be a fundamental resource for the restitution of dignity — an "ontological refoundation" that improves the quality of life and social inclusion of people in socially vulnerable situations. In this sense, this investigation provides evidence of the potential of the artistic experience to combat the stigmatization and stereotypes suffered by vulnerable people. It also allows us to recognize the importance of culture and the arts as humanizing resources as opposed to the technocracy and bureaucratization brought about by the neoliberal model in the field of social and educational intervention. Furthermore, beyond the achievements of the applied theatre experiences analyzed, this thesis also delves transversally into the challenges inherent to the field of action and reflection. Thus, it explores the limitations that these experiences present when it comes to creating egalitarian spaces for socially vulnerable people. Finally, this thesis provides a sample of the ways in which the arts can engender experiences of dialogical knowledge sharing in diverse settings (from an NGO with homeless people to the university space). It is concluded that the experiences analyzed can offer micro-political alternatives that promote equality among human beings and activate communitarian and solidarity-based rationalities that differ from the individualistic, discriminatory, and instrumental logics common in the neoliberal social and educational contexts we inhabit.Tesis Univ. Granada.Ministerio de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de España a través de un contrato de Formación del Profesorado Universitario (FPU) con referencia FPU16/05706Proyecto ART-TRANSFORMA. Vicerrectorado de Igualdad, Inclusión y Sostenibilidad de la Universidad de GranadaProyecto Nomadis: Nómadas del conocimiento en contextos pedagógicos emergentes, Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades de Españ